核心提示：只要对国产动漫发展史稍有了解，便能轻易找到争议的根源。向经典致敬，更易博得人们好感，《新葫芦兄弟》无论是人物设定还是作品画风，都在努力向旧版《金刚葫芦娃》看齐。网络上的意见看似围绕着极为表面的问题，如新版人物形象被“萌化”是否可取、260集的集数是否会让剧情过分拖沓、画风过于唯美有无意义等，其实这些问题是以旧版作为参照，来决定肯定还是否定新版本。
只要对国产动漫发展史稍有了解，便能轻易找到争议的根源。向经典致敬，更易博得人们好感，《新葫芦兄弟》无论是人物设定还是作品画风，都在努力向旧版《金刚葫芦娃》看齐。网络上的意见看似围绕着极为表面的问题，如新版人物形象被“萌化”是否可取、260集的集数是否会让剧情过分拖沓、画风过于唯美有无意义等，其实这些问题是以旧版作为参照，来决定肯定还是否定新版本。
有人认为，这只是一部分人无聊的怀旧情结在作祟。果真如此吗？在画面质感上，新版无疑大大超过了旧版，旧版的葫芦兄弟、蛇精和蝎子精等形象，显得相当呆板，而新版在色彩上便亮丽许多。在剧情设置上，旧版讲的是葫芦七兄弟一开始各自为阵、不懂团结协作，被妖怪各个击破，最终齐心协力克敌制胜的故事。而新版呢？老实说，剧情太不明朗，因为它沿袭了近几年国漫的历险记模式，这一模式的看点在于，总的剧情走向不再重要，取而代之的是一次次冒险和一段段各自独立的小故事。旧版制片人希望通过容量有限的故事告诉我们一则人生道理，而新版作者无疑希望通过反复刺激、挑逗来留住观众，二者孰优孰劣一望即知。人们珍视旧版不只是因为它构成了记忆的一部分，而是因为它承载的价值观已深深印在我们心中。
往深处讲，人们争议两个版本孰优孰劣，想要表达的是对当下国漫过分强调技术、舍本逐末倾向的担忧。
不可否认，国漫在动画制作上已取得巨大进步，特别是3D等特效技术和传统“中国元素”更系统地被融入作品，使画面更精致、耽美，然而，叙事能力并没有取得同等进步，不少作品依靠简单消费过去积累下来的品牌效应度日。
此前上映的《大鱼海棠》便可视为一个例子。画面美得几难挑剔，制作方下足了血本，可许多观众依然不买账，他们抱怨：故事本身太苍白无力，不足以服人。就是说，由于故事对人物刻画不到位，故事发展与常理相违，以至于产生强烈违和感。影片中充斥着如下风格的对白：“我们死后还会重逢吗？会重新认得吗？”“你以为你接受的是谁的爱？你接受的是一个天神的爱！他将背叛所有的神灵去爱你！为你忍受一切痛苦！以此带给你快乐！”这些话或许富有美感，可试想，如果影片中每个人物、每一次举手投足都带着这般酸腐气味，谁能消受得起？
日本有部动画叫《食梦者》，讲述的是两个青年人为成为职业漫画家而不懈奋斗的故事，画风朴实也绝少冒险情节，然而仍然是一部杰作。主人公真诚最高的独白总是富有生活气息：“我要回去工作！人类可不会这么简单就死掉！周刊连载不能休刊的啊！我不想休刊啊……好不容易有了人气。怎么可以……怎么可以在这种地方休息！”整部作品就由漫画家点点滴滴的日常组成。
这说明，讲好故事比拥有前卫技术更重要，捕捉人性和解剖生活才是动画作品的灵魂，《孟子》中有这么一句话：“故说《诗》者，不以文害辞，不以辞害志，以意逆志，是为得之。”凡艺术创作，均须遵从这一道理，而我们在不知不觉间已走了不少弯路。
《新葫芦兄弟》拍得如何见仁见智，我们更应该关心的是，国漫何时才能走出“翻拍”的老路，多些原创。
有人认为，这只是一部分人无聊的怀旧情结在作祟。果真如此吗？在画面质感上，新版无疑大大超过了旧版，旧版的葫芦兄弟、蛇精和蝎子精等形象，显得相当呆板，而新版在色彩上便亮丽许多。在剧情设置上，旧版讲的是葫芦七兄弟一开始各自为阵、不懂团结协作，被妖怪各个击破，最终齐心协力克敌制胜的故事。而新版呢？老实说，剧情太不明朗，因为它沿袭了近几年国漫的历险记模式，这一模式的看点在于，总的剧情走向不再重要，取而代之的是一次次冒险和一段段各自独立的小故事。旧版制片人希望通过容量有限的故事告诉我们一则人生道理，而新版作者无疑希望通过反复刺激、挑逗来留住观众，二者孰优孰劣一望即知。人们珍视旧版不只是因为它构成了记忆的一部分，而是因为它承载的价值观已深深印在我们心中。
往深处讲，人们争议两个版本孰优孰劣，想要表达的是对当下国漫过分强调技术、舍本逐末倾向的担忧。
不可否认，国漫在动画制作上已取得巨大进步，特别是3D等特效技术和传统“中国元素”更系统地被融入作品，使画面更精致、耽美，然而，叙事能力并没有取得同等进步，不少作品依靠简单消费过去积累下来的品牌效应度日。
此前上映的《大鱼海棠》便可视为一个例子。画面美得几难挑剔，制作方下足了血本，可许多观众依然不买账，他们抱怨：故事本身太苍白无力，不足以服人。就是说，由于故事对人物刻画不到位，故事发展与常理相违，以至于产生强烈违和感。影片中充斥着如下风格的对白：“我们死后还会重逢吗？会重新认得吗？”“你以为你接受的是谁的爱？你接受的是一个天神的爱！他将背叛所有的神灵去爱你！为你忍受一切痛苦！以此带给你快乐！”这些话或许富有美感，可试想，如果影片中每个人物、每一次举手投足都带着这般酸腐气味，谁能消受得起？
日本有部动画叫《食梦者》，讲述的是两个青年人为成为职业漫画家而不懈奋斗的故事，画风朴实也绝少冒险情节，然而仍然是一部杰作。主人公真诚最高的独白总是富有生活气息：“我要回去工作！人类可不会这么简单就死掉！周刊连载不能休刊的啊！我不想休刊啊……好不容易有了人气。怎么可以……怎么可以在这种地方休息！”整部作品就由漫画家点点滴滴的日常组成。
这说明，讲好故事比拥有前卫技术更重要，捕捉人性和解剖生活才是动画作品的灵魂，《孟子》中有这么一句话：“故说《诗》者，不以文害辞，不以辞害志，以意逆志，是为得之。”凡艺术创作，均须遵从这一道理，而我们在不知不觉间已走了不少弯路。
《新葫芦兄弟》拍得如何见仁见智，我们更应该关心的是，国漫何时才能走出“翻拍”的老路，多些原创。
返回网站首页>>- 人民日报：烂片高票房现象突出 钱太好赚作品就会
- 监管手游行业既要从严也要与时俱进
- 王思聪拉黑某直播CEO背后：直播“野蛮生长”时
- 新华社批知识产权保护不力：许多产业仍处在价值链
- “知识付费”时代正式叩开？还为时过早！
- 创业别学罗永浩，守业不学开心网
- 博天环境赵笠钧谈环保产业：行业洗牌加剧
- 养老院炒床，别让我们被“炒”一生
- 阿里影业烧钱淘票票何时休
免责声明：
1、本网转载文章目的在于传递更多信息，我们不对其准确性、完整性、及时性、有效性和适用性等作任何的陈述和保证。本文仅代表作者本人观点，并不代表本网赞同其观点和对其真实性负责。
2、中国产业信息研究网一贯高度重视知识产权保护并遵守中国各项知识产权法律。如涉及作品内容、版权和其它问题，请马上与本网联系更正或删除，可在线反馈、可电邮（link@china1baogao.com)、可电话（0755-28749841）。
